بهترین بلاگ های طراحی مد و لباس

در سطح اینترنت، وبلاگ ها وسایت های مختلفی حضور دارند که در زمینه طراحی لباس و مد فعالیت می‌کنند. برخی وبلاگ ها و سایت ها در این حوزه تخصصی‌تر عمل کرده و با مطالب مفید خود می‌توانند شما را بسیار راهنمایی نمایند. در این وبلاگ ها، سطح کیفیت محتوا بسیار بالا بوده و در آنها از جدید ترین متدها، ترند های صنعت مد، فشن، نحوه ست کردن و ...، صحبت می‌شود. از جمله آنها به شرح زیر می‌باشد:

بلاگ آتلانتیک the-atlantic-pacific.com:

مدیر و خالق این وبلاگ، بلر ادی، یکی از تاثیرگذارترین افراد در زمینه مد و فشن است. سبک های خیابانی که امروزه یکی از محبوبترین سبک ها در میان افراد است، ابتدا توسط بلر ادی کشف و ارتقا داده شد. وی به منظور گسترش و صحبت درباره همین استایل، تصمیم گرفت که وبلاگ خود را راه اندازی کند. همچنین او با کمپین های جهانی با برندهای لوکسی همچون، Vogue ، Elle ، Harper’s Bazaar ، Who What Wear ، Refinery 29 ، Style Watch همکاری داشته است.

بلاگ Chronicles of Her:

از دیگر وبلاگ های معتبر مد و طراحی لباس Chronicles of Her می‌باشد که توسط کارمن همیلتون، متخصص در سبک استرالیایی، در سال 2011 تاسیس شد. این بلاگ در بررسی استایل های کژوال و روزانه بسیار قوی عمل کرده و هدف اصلی خودش را نیز بیشتر بر این موضوع گذاشته است. در این بلاگ، انواع آموزش های مرتبط با دنیای مد، نظیر آموزش ترفندهای مد زیبایی و سلامت، برای دنبال کنندگان فراهم آورده شده است.

بلاگ تخم مرغ eggcanvas.com:

نوعی مجلهٔ تصویری است که توسط اریکا چوی راه اندازی شده است. Erica Choi، کارگردان، طراح و عکاس نیویورکی کره‌ای، است که در سال 2014، وبلاگ خود را با تمرکز بر مد، سفر و شیوه زندگی، ایجاد کرد. این وبلاگ تصاویر و عکس های جذابی را در زمینه مد و طراحی لباس بارگزاری می‌کند و به صورت پلتفرم بصری است.

عناصر پایه در طراحی لباس

طراحی لباس از عناصر اساسی و پایه‌ای تشکیل شده که بنیان گذار این حرفه است. زمانی که این عناصر باهم ترکیب و مطابقت داده شوند، سبک های مختلفی از بلوز و تاپ را میتوان طراحی کرد. با استفاده از عناصر و جزییات مختلف می‌توان لباس هایی با پایه یکسان را در طرح های مختلف، طراحی کرد. از جمله این جزئیات میتوان به طرح پارچه، نحوه بکار گیری سجاف ها، قد لباس و آستین، سایه روشن های چین، اکسسوری های مختلف بر روی لباس و ... اشاره کرد.

از جمله نکات بسیار اساسی برای تبدیل شدن به یک طراح خوب و موفق، داشتن خلاقیت او ایده های نو است. سلیقه و علاقه شخصی خود را در طرحایتان به کار ببرید و آنها را با یکدیگر ترکیب و دگرگون کنید. برای آنکه بتوانید طرح های مخصوص به خود را ایجاد نمایید باید دید و بینش خوبی داشته باشد. برای این منظور از کتاب ها، مجلات مختلف در حوزۀ لباس و فشن و لباس های افراد محبوب استفاده کنید.

رنگ ها از جمله عناصر پایه و اساسی در طراحی لباس می‌باشند که قدرت زیادی دارند. از ترکیبات رنگی مختلف می‌توان سبک های گوناگونی را برای یک طرح ایجاد کرد. با استفاده از کتاب های رنگ آمیزی در حوزه طراحی لباس، بدون آنکه نگران نتیجه کار شد، میتوان پی برد کدام یک از ترکیب رنگ ها با یکدیگر مناسب هستند.

فیلم های سینمایی با موضوع طراحی لباس

فیلم های سینمایی با موضوع طراحی لباس یکی از جذابترین فیلمها در عرصه سینما و سریال میباشد. برخی از این فیلمها به طور کلی درباره طراحی لباس، و برخی دیگر دارای طراحی های لباس زیبا و جذاب هستند. شما به عنوان یک طراح مبتدی و یا حتی حرفه‌ای، با مشاهده‌ی این فیلم ها میتوانید بسیار ایده کسب کنید.

فیلم طراحی لباس، خاندان گوچی (House of Gucci)

ژانر: درام، جنایی، بیوگرافی

سال انتشار:2021

این فیلم بر اساس کتاب «خانهٔ گوچی: داستانی شورانگیز از قتل، دیوانگی، فریبندگی، و طمع» ساخته شده‌است. داستان این کتاب و یا این فیلم درباره زندگی پاتریسیا رجانی و مائرویتزیو گوچی میباشد که تغییرات در روابط عاشقانهٔ آن‌ها منجر به نزاع برای تحت سلطه درآوردن برند مد ایتالیایی گوچی می‌شود. با مشاهده این فیلم تا حد زیادی متوجه سرگذشت چند دهه اخیر برند معتبر گوچی، چگونگی طراحی لباس آنها و همچنین نحوه بازاریابی آنها، آشنا خواهید شد.

فیلم کروئلا (Cruella)

ژانر: کمدی، جنایی

سال انتشار: 2021

لایو اکشن کروئلا از جمله بهترین فیلم های برتر درباره طراحی لباس و فشن میباشد.داستان این لایو اکشن جذاب در طی جنبش پانک راک در دهه 1970 شهر لندن اتفاق می‌افتد. در طی آن زندگی دختر جوانی به نام «کرولا د ویل» که یک طراح مد مشتاق است را به نمایش میگذارد که چگونه به مطرح ترین طراح لندن میشود.

فیلم اعترافات یک معتاد به خرید (Confession of a shopaholic)

ژانر : کمدی، رمانتیک

سال انتشار:2009

داستان فیلم دربارۀ دختری عاشق مد و خرید است که رویا نوشتن در مجله معروفی در زمنیه مد و فشن را در سر میپرواند. خرید و گشت و گذار در دنیا برندها و مد خوشایند است اما اگر از حد بگذرد.

فیلم خیاط (The Dressmaker)

ژانر: کمدی، درام

سال انتشار: 2015

وقایع فیلم سینمایی کمدی سیاه «خیاط» در یک شهر تخیلی در استرالیای دهه 50 می‌گذرد. این فیلم در مورد زنی جوان به نام تیلی است که پس از چند سال به شهر کوچک خود در استرالیا بازمیگردد تا گذشته را جبران کرده و از مادر خود که از نظر روانی ناپایدار است مراقبت کند. اکنون او با کمک چرخ خیاطی خود و سبک خاصی از طراحی لباس، ظاهر تمام زنان شهر را تغییر داده و به شیوه خود از کسانی که در گذشته در حق او بدی کرده بودند، انتقام میگیرد.

فیلم طراح لباس، ایوسن لورن (Yves Saint Laurent)

 ژانر : بیوگرافی، درام

سال انتشار: 2014

این فیلم ساخت کشور فرانسه و درباره زندگی ایوسن لورن طراح معروف فرانسوی است. طراحی ها و کارهای او، تأثیر بسزایی در صنعت مد لباس در نیمه دوم قرن بیستم برجای گذاشت. او به‌خاطر مرسوم کردن شلوار زنانه برای مناسبت های مختلف و همچنین طراحی کت و شلوار اسموکینگ برای زنان، شهرت یافت.

فیلم طراحی لباس، شیطان پرادا میپوشد(The devil wears prada)

ژانر: کمدی، درام

سال انتشار: 2006

فیلم سینمایی «شیطان پرادا میپوش» یکی از بهترین فیلم ها در زمینه مد و فشن و طراحی لباس است. داستان در مورد زن جوان ساده و بی‌تکلفی هست که به نیویورک می‌رود تا به عنوان دستیار یکی از بزرگترین سر دبیران مجله شهر باشد.

کوکو قبل از شنل (Coco Before Chanel)

ژانر : بیوگرافی، درام

سال انتشار: 2009

فیلم فرانسوی درباره مد و فشن روایتگر زندگی پر فراز و نشیب کوکو شانل، طراح مد فرانسوی است که نقشش را آدری توتو بازی می‌کند. با مشاهده این فیلم علاوه بر بهره مندی از ایده های طراحی لباس بکار گرفته شده در آن، میتوانید با گذشتۀ موسس و بنیان گذار برند شنل را بیش از پیش آشنا شوید و در زمان سفر کنید.

مستند دیور و من (Dior and I)

ژانر: مستند

سال انتشار: 2014

مستندی برای طرفدارن برند دیور است که میتواند شما را به آن سوی درهای خانۀ مد برند معتبر دیور ببرید. همچنین با مشاهده این فیلم، میتوانید نکات ارزشمندی را از طراحی لباس بدست آورید.

استایل های مطرح مت گالا 2022

موضوع مراسم مت گالا 2022 نیز درباره زرق و برق gilded glamour و یا america: an anthology of fashion بود. gilded glamour به دوره‌ای از آمریکا در سال های 1870 تا 1900 گفته میشود. میزبانان اصلی امسال رجینا کینگ، بلیک لایولی، رایان رینولدز و لین مانوئل میراندا و میزبان های افتخاری نیز تام فورد، آنا وینتور و آدام موسری بودند.

لباس امسال بلیک لایولی یکی از شاهکارترین و بهترین لباس های مراسم امسال محسوب می‌شود. لباس امسال او از برند ورساچه Versace بود. استایل بلیک برداشتی از مجسمه آزادی آمریکا بود و از آن الهام گرفته شده بود. لباس او ابتدا به رنگ رزگلد و یا مسی بود، سپس با تغییر بخشی از لباس خود، آنرا به رنگ آبی فیروزه‌ای تبدیل کرد.

کیم کارداشیان برای مراسم امسال، لباس «تولدت مبارک» مریلین مونرو را به تن کرده بود. کیم برای آنکه بتواند لباس را تن کند در مدت 3 هفته، 7 کیلو وزن کرده بود. با اینحال همچنان لباس، سایز او نشد و زیپ آن بالا نرفت. در آخر او مجبور شد از یک کت خز سفید برای پوشاندن قسمت زیپ بسته نشده کمک گیرد.

استایل بیلی آیلیش لباسی از برند گوچی حاضر شد. این لباس الهام گرفته از پرتره مادام پویرسون 1885 بود.

آلیشا کیز Alicia Augello با لباسی چشم نواز و دست دوز از برند رالف لورن Ralph lauren بر روی فرش قرمز مراسم مت گالا 2022 حضور یافتند. بر روی شنل این لباس با استفاده از هزاران کریستال سواروفسکی، نیویورک کشیده بود که به خوبی با مدل موی او ست شده بود.

تیلور هیل، سوپر مدل مشهور، یک لباس ساتن آبی دنباله دار از برند miss sohee و با حمایت برند دولچه گابانا طراحی شده بود بر تن کرده بود که به خوبی توانسته مد سال‌های دهه 1800 میلادی را به تصویر بکشد. جزئیات گلدوزی و جواهردوزی روی دنباله و یقه لباس از هنر کره‌ای Minhwa الهام گرفته شده بود.

پارچه کرپ چیست؟

پارچه کرپ نوعی پارچۀ نازک و لطیفی است که ظاهری نسبتاً چروکی دارد. این چروک‌ های ظریف را هم در مرحله‌ی بافت پارچه و هم پس از اتمام فرایند بافت با استفاده از حرارت و فشار ایجاد کرد. این نوع پارچه با اینکه لطیف و نرم میباشد، اما بافتی سفت و محکمی دارد که معمولاً از آن برای دوختن لباس زنانه استفاده می‌شود.

کرپ قابل تولید با الیاف های مختلفی است اما الیاف ابریشمی، کتان و پنبه‌ای، از پرکاربردترین آن‌ ها محسوب میشود. به همین ترتیب این پارچه باتوجه به الیاف بکار رفته در آن، انواع مختلفی دارد. پارچه کرپ و انواع آن در طراحی لباس بسیار استفاده میشود.

کرپ دو شین، پرطرفداراترین پارچه کرپ محسوب می‌شود که بافتی بسیار سبک و لطیف دارد و معمولاً از الیاف ابریشمی تولید می‌شود. خیاطان و طراحان لباس غالبا از این نوع کرپ برای دوختن لباس‌ های لاکچری و لباس شب استفاده می ‌کنند. کشورهای آسیایی مانند چین، کره، تایلند و هند، از بزرگترین صادرکننده‌ های کرپ دو شین هستند.

ژرژت دومین نوع پر استفاده و پرطرفدار کرپ محسوب میشود. به این پارچه، شیفون نیز گفته میشود و معمولا از الیاف ابریشم تولید شده و بسیار نرم، سبک، لخت و کشسان است. از آن برای دوختن لباس شب، شومیز، پیراهن و همچنین دامن استفاده شود.

کرپون که به آن کرپ پشمی نیز گفته میشود، نوعی پارچۀ کرپ است که با ترکیب الیاف ابریشمی و پنبه‌‌ای تولید میشود. معمولا روی این پارچه، طرح کرپ ‌مانندی وجود دارد که هنگام بافت روی آن نقش می‌بندد. از کرپون برای تولید زیرپوش و همچنین پیراهن استفاده می‌شود.

کرپ چارموس از انواع پارچه های ابریشمی محسوب میشود که با استفاده از تکنیک بافت ساتین بافته می ‌شود. چارموس ابریشمی، درست مانند پارچه ساتین دارای روی درخشان و نرم، و پشتی کدری میباشد.

مطرح ترین استایل های مت گالا 2022

مراسم مت گالا 2022 در 12 اردیبهشت ماه برگزار شد. Met Gala نوعی مراسم خیریه است که هرساله با حضور هنرمندان و طراحان دنیای مد در موزهٔ هنر متروپولیتن نیویورک برگزار می‌شود. مهمانانی که به مت گالا دعوت می‌شوند افراد مشهور در سطح جهان که در حوزه های حرفه‌ای مختلف از جمله مد، فیلم، تلویزیون، تئاتر، موسیقی، تجارت، ورزش، رسانه های اجتماعی و سیاست را نمایندگی می‌کنند. لیست مهمانان این مراسم به طور مستقیم توسط آنا وینتور، سردبیر مجله ووگ، تهیه می‌شود.

تم مراسم مت گالا 2022

Met Gala هرساله با موضوع خاصی برگزار می‌شود و موضوع یا تم امسال درباره زرق و برق gilded glamour و یا america: an anthology of fashion بود. به بیان دیگر موضوع مت گالا 2022 درباره مد آمریکا در بین سال های 1870 تا 1900 می‌بود که در این سالها، نیویورک به دلیل داشتن پیشرفت اقتصادی عظیم، مردم ثروتمند شده و به همین دلیل صنعت مد و و بویژه لباس های پر زرق و برق و بزرگ بسیار مورد توجه قرار گرفته است. میزبانان امسال رجینا کینگ، بلیک لایولی، رایان رینالدز و لین منوئل میراندا بودند. این افراد در این مراسم کنار تام فورد، آدام موسری و آنا وینتور جای گرفتند.

بلیک لایولی، شاهکارترین لباس مت گالا 2022

لباس مت گالا 2022 بلیک لایولی Blake Lively توسط Atelier Versace طراحی شده بود. او در هنگام فرش قرمز، ساختار و رنگ لباس خود را تغییر داد. درواقع رنگ مسی اولیه لباس بیانگر رنگ اصلی مجسمه آزادی و رنگ آبی ثانویه لباس نشان دهنده رنگ کنونی این مجسمه بود. همچنین طرح روی دامن مربوط به نقاشی های سقف ایستگاه مرکزی قطار نیویورک و پولک دوزی پیراهن اصلی به شکل ساختمان Empire state است. تاج مجسمه آزادی 7 تیغه و 25 پنجره دارد که لایولی نیز بر روی سر خود تاجی با 7 تیغه و 25 سنگ قرار داده بود. 

بیلی آیلیش، موزه‌ترین لباس

اوت فیت انتخابی بیلی از برند گوچی و الهام گرفته از پرتره مادام پویرسون بوده است. همچنین در انتخاب اکسسوری ها نیز هوشمندانه عمل کرده و چوکر، گوشواره و کفشش را از مواد گیاهی انتخاب کرده تا با موج پایداری در فشن همراه بشود.

کیم کارداشیان، پر بحث‌ترین لباس

کیم کارداشیان در این مراسم لباس «تولدت مبارک» مرلین مونرو فقید را به تن کرده بود. این لباس، یک لباس معمولی نیست و به نوعی اثر ملی محسوب میشود. قیمت آن 5 میلیون دلار است و هرکس میتواند تنها با پرداخت پول آن را برای چندین ساعت قرض بگیرد.

 کیم برای اینکه بتواند این لباس را در مراسم مت گالا 2022 به تن کند چیزی نزدیک به 8 کیلو در 3 هفته وزن کم کرده بود. اما بازهم زیپ لباس بالا نرفت. در آخر این عضو از خانواده کارداشیان مجبور شد از یک کت خز سفید برای پوشاندن قسمت زیپ بسته نشده کمک گیرد.

آلیشا کیز، بهترین استایل کل تاریخ مت گالا

آلیشا با لباسی خاص و دست دوز از برند رالف لورن Ralph lauren در این مراسم حاضر شد. بر روی شنل این لباس با استفاده از هزاران کریستال سواروفسکی نیویورک کشیده بود که همچنین به خوبی با مدل موی آلیشا کیز ست شده بود.

سایر استایل های مراسم Met Gala

جیجی حدید:

لباس این مدل مطرح، یک اوت فیت سر تا پا قرمز از برند ورساچه بود. او یک یک کرست استخوانی روی لباس لاتکس پوشیده بود و همچنین کت پف دار او تعبیری مدرن از کت‌های اواخر دهه 1800 بود.

بلا حدید:

اوت فیتی که بر تن داشت از برند بربری بود. این لباس شامل پیراهنی با بالاتنه لاتکس، دامن، جوراب و دستکش توری است که چندان با تم مت گالای 2022 هماهنگی نداشت.

کاردی بی:

استایل کاردی بی تطابق زیادی با موضوع مراسم یعنی پر زرق و برق داشت. لباس و جواهراتش از برند ورساچه و همه به رنگ طلایی بودند.

جنسیت سازی پارچه در طراحی لباس

جنسیت سازی پارچه یکی از همین مهارت های جذاب و کاربردی در صنعت طراحی لباس محسوب می‌شود. تکنیک جنسیت سازی به شما کمک می‌کند تا بتوانید علاوه بر ترسیم جنس و طرح پارچه، چین و چروک ها و دیگر جزئیات طرح مورد نظرتان را به طور دقیق، رسم نمایید. درواقع جنسیت سازی به معنای تعیین جنس و بافت پارچه در طراحی است.

در صنعت پوشاک و نساجی، انواع پارچه با بافت ها و تراکم های متفاوتی وجود دارد. هر کدام از این پارچه ها به نحو خاصی بر بدن قرار گرفته و نمایش می‌یابند. از انواع پارچه میتوان به مخمل، لمه، چرم، ساتن، دیسکو، جین، گیپور، بافت، خز، حریر، فوتر، ورنی و ... اشاره کرد.

یک طراح لباس موظف است علاوه بر ترسیم اصولی لباس، باید نوع بافت و جنس پارچه را نیز به مخاطب یا مشتری بفهماند. در صورتی که به این موضوع توجه نشود، در مرحله برش پارچه به منظور دوخت طرح، ممکن است پارچه نادرستی انتخاب شود که نتواند آن زیبایی طرح را نمایش دهد. برای آنکه بتوانید مبحث جنسیت سازی لباس را به طور کامل و اصولی فرا بگیرید، لازم است که در دوره های حضوری یا آنلاین شرکت کنید.

در کلاس آموزش طراحی لباس در تبریز، این مبحث به طور کامل به هنرجویان شرکت کننده در دوره، آموزش داده می‌شود.

برای اجرای تکنیک های جنسیت سازی در طراحی لباس به ابزارهایی نظیر کاغذ، پاک کن، مداد رنگی، خودکار، ذغال، گواش، مارکر، آبرنگ و پاستل گچی احتیاج دارید. هر کدام از این ابزارها و یا ترکیب آنها با یکدیگر قادر به نمایش نوع خاصی از بافت پارچه هستند. علاوه بر این ها، می‌توانید از تکنیک کلاژ نیز بهره بگیرید. البته پیشرفت تکنولوژی و فناوری در این حوزه باعث شده که فرایند طراحی لباس خیلی سریعتر و آسانتر از گذشته صورت گیرد.

نرم افزارهای طراحی لباس

نرم افزارهای طراحی لباس، جایگاه ویژه‌ای را در میان طراحان کسب کرده‌اند.  امروزه با استفاده از این برنامه ها، فرایند طراحی لباس با سرعت و دقت بیشتری انجام میگیرد. در ادامه به بررسی برخی از نرم افزارهای اصلی و پر کاربرد در طراحی لباس و حتی الگوسازی، می‌پردازیم.

نرم افزارهای طراحی لباس

1.نرم افزار ایلاسترایتور:

این نرم افزار از انواع نرم افزارهای گرافیکی دو بعدی میباشد که به دلیل ایجاد تصاویر با وضوح بالا و همچنین شیوۀ ترسیم ساده و راحتی که دارد، برای طراحان لباس مبتدی، بسیار پر کاربرد و شیرین است.

2.نرم افزار Browzwear:

این نرم افزار از نسل نرم افزارهای سه بعدی در طراحی لباس محسوب میشود. شرکت Browzwear، نرم افزار دیگری تحت عنوان لوتا Lotta را عرضه کرده که تمرکز آن روی طراحی مفهومی لباس است. این برنامه به طراح این قابلیت را میدهد تا متناسب با اندام واقعی و همین طور طبق الگوهای دوخت، ایده خود را طراحی کند.

3.نرم افزار C-Design Fashion:

کار با این نرم افزار بسیار آسان است و طراح میتواند به راحتی ایده های خود را به صورت دیجیتالی ایجاد کنید. نرم افزار C-Design Fashion رویکردی تولیدی دارد و میتوان اندازه ها را با مقیاس کوچک‌تر ایجاد، و خروجی را برای تولید نهایی ارسال نمود. همچنین در آن، امکان استفاده از رنگ ها و طرح های مختلف وجود دارد.

سایر نرم‌افزارها

4.نرم افزار CLO 3D:

از جمله نرم افزار های طراحی لباس سه بعدی میباشد که دارای ویژگی های کلیدی مانند ایجاد الگوی دوخت دو بعدی، تعیین اندازه ها، انتخاب طرح، رنگ ها و همچنین سبک های مختلف میباشد.

5.نرم افزار کورل دراو  Corel Draw:

از جمله قدرتمندترین انواع نرم افزار طراحی لباس و گرافیکی میباشد که در آن، مجموعه‌ای از برنامه های ویرایش عکس، فیلم و ایجاد طرح های دلخواه قرار دارد. Corel Draw چون دارای ابزارهای پیشرفته ایی است، می‌تواند جایگزین مناسبی برای نرم افزار ایلاستریتور باشد.

6.نرم افزار طراحی لباس دیجیتال فشن پرو Digital Fashion PRO:

این برنامه در ساخت طرح های دو بعدی در میان طراحان بسیار پرکاربرد است. Digital Fashion PRO از ابزارهای مختلفی برای طراحی، تصویرسازی و الگوهای لباس برخوردار میباشد که بواسطه آنها میتوان انواع استایل و سبک مد را طراحی کرد.

7.نرم افزار آپتیتکس EFI OPTITEX:

انواع گزینه های طراحی، ترسیم الگوی دوخت، میزان پارچه‌ی مصرفی طبق طرح و اندازه و ... در این نرم افزار وجود دارد. آپتیتکس میتواند کمک بسیار زیادی در مدیریت تولید، به تولیدکنندگان پوشاک نماید. همچنین نرم افزارهای دیگری همچون ایلاستریتور وجود دارد.

8.نرم افزار اسمارت دیزاین smart design:

این نرم افزار برای طراحی دو بعدی و سه بعدی بسیار پر کاربرد میباشد. اسمارت دیزاین بسیار جامع و کامل است و علاوه بر داشتن امکانات طراحی لباس، ویژگی هایی مانند طراحی الگو و میزان مصرف پارچه را در اختیار طراح یا تولید کننده لباس قرار می‌‌دهد.

هنرجو با شرکت در کلاس آموزش طراحی لباس در تبریز، اطلاعات کاملی در رابطه با نحوه کار کردن این نرم افزارها بدست می‌اورد.

خصوصیات رنگ سفید در مد

برای آنکه بتوانید لباس هایی زیبا و جذاب ایجاد نمایید، لازم است در انتخاب رنگ ها دقت آشنایی و دقت کافی داشته باشید. به همین دلیل نیز است که مبحث رنگشناسی و آشنایی با رنگ ها در دنیای مد و فشن و طراحی لباس از اهمیت بالایی برخوردار است. هر رنگ می‌تواند معانی، مفاهیم، نمادگرایی و ارتباط متفاوتی در فرهنگ های مختلف داشته باشد.

به عنوان مثال در فرهنگ های غربی، رنگ سفید اغلب با عروسی ها، بیمارستان ها و فرشته ها در ارتباط است و بیشتر به منظور انتقال حس پاکی، خلوص و آرامش استفاده می‌شود. درصورتی که در بسیاری از فرهنگ های شرقی، این رنگ نمادی از مرگ و دنیای دگر است و با غم و اندوه ارتباط دارد.

با اینکه در روانشناسی رنگ ها برای تمامی افراد یک مفهوم، معنی و تاثیر از رنگ سفید وجود دارد اما برای تبدیل شدن به یک طراح کاربلد باید به معانی نمادین آن ها نیز توجه داشت.

رنگ سفید، بیانگر پاکی و بی‌گناهی است. این رنگ، روشن است و می‌تواند نوعی حس حجمی بیش از واقعیت را ایجاد کند و یا مواردی را برجسته نماید.

روانشناسی رنگ سفید در طراحی لباس، احساساتی نظیر سرد، ملایم و نابارور بودن را توصیف می‌شود. از جمله معانی مثبتی که بواسطه رنگ سفید می‌توان منتقل کرد شامل پاکی، پاکیزگی، طراوت و سادگی است. با اینحال این رنگ جنبه های منفی نیز دارد. رنگ سفید می‌تواند خشک، سرد و منزوی به نظر برسد.

برای استفاده از رنگ سفید در لباس، یادتان باشد آن را به طور مناسب با رنگ های دیگر ست نمایید. این رنگ با بیشتر رنگ ها قابل ست کردن است. رنگ مشکی یکی از بهترین رنگ های متضاد برای ست کردن با این رنگ است. اگر برای جلسات تجاری و کاری قصد پوشیدن لباس سفید را دارید، تردید نکنید. زیرا این رنگ نسبت به سایر رنگ ها می‌تواند به ایجاد فضایی قابل اعتماد کمک کند.

در کلاس آموزش طراحی لباس در اهواز بحث رنگ شناسی به طور کامل آموزش داده می‌شود.

high fashion چیست

های فشیون High Fashion یا مد سطح بالا، درواقع به مد سفارشی گفته میشود. مدی که منحصربفرد، خاص و خلاقانه می‌باشد. های فشیون چیزی نیست که می‌پوشید؛ بلکه آن احساسی است که در اثر پوشیدن لباس به شما دست می‌دهد. برای هر کسی که قصد حرکت به سمت دنیای مد و فشن را دارد، این احساس متفاوت است.

تاریخچه High Fashion

نخستین بار اصطلاح High Fashion برای لباس های طراحی شده توسط یک طراح انگلیسی به نام فردریم رث بکار گرفته می‌شد. طراحی مد بالا با سایر طراحی ها متفاوت است. طراحان لباسی که اقدام به طراحی HighFashion می‌کنند باید از قوانین خاصی نیز پیروی کنند. این قوانین در زیر به صورت خلاصه ذکر شده اند:

• برای های فشن نیاز است تا یک خیاط سطح بالا از حداقل 20 کارمند یا زیردست استفاده نماید.
• برای لباس های مد سطح بالا اندازه گیری چند باره لباس های تهیه شده الزامی می‌باشد.
• طراحان این دسته از لباس ها باید کارگاه های خاص برای خود داشته باشند.

برندهایی که در این زمینه فعالیت میکنند، عملکردشان هرساله توسط خانه مد بررسی می‌شود. این قوانین هر ساله بروز می‌شوند و برندهای نیز موظف می باشند تا از آن پیروی نمایند.

برندهای فعال در دسته مد سطح بالا

از جمله برندهای نام آشنایی که در مدهای سطح بالا حضور دارند می‌توان به Chanel، Balenciaga، Gucci، YSL، Louis Vuitton و Dior و غیره اشاره کرد.از دیگر نکاتی درباره High Fashion باید گفت که این سطح، همه انواع ترندها را شامل می‌شود. های فشن، گران ترین و بالاترین سطح مد است که از ابتدا تا پایان با دست ساخته میشود. در این لباس ها از مرغوب ترین و گران ترین اجناس در آن استفاده می‌شود و اغلب پارچه های غیر معمول و با توجه شدید به جزئیات دوخته می‌گردد.

لباس های عجیب و غریب در High Fashion

یکی از ویژگی های بارز سطح High Fashion، وجود لباس های عجیب و غریب می‌باشد. هدف از انجام اینکار این می‌باشد که طراحان لباس می‌خواهند مطمئن شوند که لباس هایشان برای همه خوب به نظر می‌رسد. بنابراین در بحث HighFashion مدل‌هایی در اندازه‌ها و شکل‌های مختلف دارند که آنها را در نمایش‌های هفته مد عرضه می‌نمایند.

متاسفانه در کشورمان، افراد معمولا تفاوتی بین «های فشن» و « فشن» قائل نمی‌شوند و اغلب آن را به عنوان فشن غیر عادی و یا از مدل های آن با عنوان مدل های غیر معمول یاد می‌کنند. البته طراحی لباس این سطح به طور کامل کلاس آموزش طراحی لباس در اهواز به هنرجویان آموزش داده میشود.

های فشیون High Fashion یا مد سطح بالا، درواقع به مد سفارشی گفته میشود. مدی که منحصربفرد، خاص و خلاقانه می‌باشد. های فشیون چیزی نیست که می‌پوشید؛ بلکه آن احساسی است که در اثر پوشیدن لباس به شما دست می‌دهد. برای هر کسی که قصد حرکت به سمت دنیای مد و فشن را دارد، این احساس متفاوت است.

تاریخچه High Fashion

نخستین بار اصطلاح High Fashion برای لباس های طراحی شده توسط یک طراح انگلیسی به نام فردریم رث بکار گرفته می‌شد. طراحی مد بالا با سایر طراحی ها متفاوت است. طراحان لباسی که اقدام به طراحی HighFashion می‌کنند باید از قوانین خاصی نیز پیروی کنند. این قوانین در زیر به صورت خلاصه ذکر شده اند:

• برای های فشن نیاز است تا یک خیاط سطح بالا از حداقل 20 کارمند یا زیردست استفاده نماید.
• برای لباس های مد سطح بالا اندازه گیری چند باره لباس های تهیه شده الزامی می‌باشد.
• طراحان این دسته از لباس ها باید کارگاه های خاص برای خود داشته باشند.

برندهایی که در این زمینه فعالیت میکنند، عملکردشان هرساله توسط خانه مد بررسی می‌شود. این قوانین هر ساله بروز می‌شوند و برندهای نیز موظف می باشند تا از آن پیروی نمایند.

برندهای فعال در دسته مد سطح بالا

از جمله برندهای نام آشنایی که در مدهای سطح بالا حضور دارند می‌توان به Chanel، Balenciaga، Gucci، YSL، Louis Vuitton و Dior و غیره اشاره کرد.از دیگر نکاتی درباره High Fashion باید گفت که این سطح، همه انواع ترندها را شامل می‌شود. های فشن، گران ترین و بالاترین سطح مد است که از ابتدا تا پایان با دست ساخته میشود. در این لباس ها از مرغوب ترین و گران ترین اجناس در آن استفاده می‌شود و اغلب پارچه های غیر معمول و با توجه شدید به جزئیات دوخته می‌گردد.

لباس های عجیب و غریب در High Fashion

یکی از ویژگی های بارز سطح High Fashion، وجود لباس های عجیب و غریب می‌باشد. هدف از انجام اینکار این می‌باشد که طراحان لباس می‌خواهند مطمئن شوند که لباس هایشان برای همه خوب به نظر می‌رسد. بنابراین در بحث HighFashion مدل‌هایی در اندازه‌ها و شکل‌های مختلف دارند که آنها را در نمایش‌های هفته مد عرضه می‌نمایند.